《大卫·林奇：艺术人生》,纪录片简介

《大卫·林奇：艺术人生》是一部由乔恩·阮、瑞克·巴恩斯和奥利维亚·内尔加德霍尔姆执导的纪录片。影片从2012年大卫·林奇小女儿出世后开端拍照，在林奇的私家工作室展开了长达三年的记载。在这部纪录片中，观众能够一窥这位鬼才导演的创造魂灵，了解他从抵抗到坦言的心路进程，以及从闲适小镇到费城暗巷的生长阅历。

纪录片经过林奇的自述，回想了他的年少回想和成名前的斗争进程，展示了他作为一个导演、画家和音乐家的多重身份。影片中，林奇不只共享了他的艺术创造进程，还展示了他制造手艺和试验设备的平平画面，以及各类乖僻怪异的制品动画。

《大卫·林奇：艺术人生》不只是一部关于林奇个人日子和创造的纪录片，更是一部讨论他艺术理念的影片。林奇的电影以其共同的暗黑美学和探究人道的深度而出名，他长于表现正常背面的失常，失常背面的正常。影片中，观众能够看到林奇从学校时期开端拍照影片，到《橡皮头》和《象人》等著作的创造进程，以及他在选角和拍照进程中的敞开情绪。

总的来说，这部纪录片带领观众深化了解大卫·林奇的创造生计和艺术理念，展示了这位艺术家在不同领域中的才调和尽力

大卫·林奇，这个姓名关于电影爱好者来说，无疑是一个充溢奥秘色彩的符号。他的电影著作以其共同的风格、深化的内在和令人难以忘怀的视觉冲击力，成为了电影史上的经典。2016年上映的纪录片《大卫·林奇：艺术人生》为咱们揭开了这位鬼才导演的奥秘面纱，让咱们得以一窥他的艺术人生。

纪录片简介

《大卫·林奇：艺术人生》由乔恩·阮、瑞克·巴恩斯、奥利维亚·内尔加德-霍尔姆执导，于2016年9月4日在威尼斯电影节首映。该片记载了大卫·林奇从2012年小女儿出世后的日子，历时三年，深化展示了这位名导的创造魂灵。

生长年月与创造创意

纪录片中，大卫·林奇追溯了自己的生长年月，那些奇特的场景、人事物在他的生射中留下了不可磨灭的印记。童年时无法言说的暗影，让他对漆黑、孤单和苦楚有了深化的体会，这些阅历成为了他创造的创意来历。

在宾夕法尼亚美术学院学习期间，大卫·林奇展示出了惊人的绘画天分。他沉浸在自己的国际里，用画笔描绘出很多的黑色、掉了的头颅、变形的手、看不清楚的人脸等元素。这些画作充溢了漆黑和怪异，与他的电影风格有着异曲同工之妙。

电影与绘画的交融

大卫·林奇在绘画中找到了对实际与幻景结合的了解，这种了解在他的电影创造中得到了充沛的表现。他的电影著作充溢了梦境般的场景、扑朔迷离的人物联系和充溢象征意义的符号，让人在观影进程中不断考虑。

纪录片中，大卫·林奇共享了自己对电影和绘画的观点：“电影和绘画都是表达情感和思维的方法，它们能够彼此学习，彼此交融。在电影中，我能够将绘画中的元素和技巧运用到镜头语言中，创造出共同的视觉效果。”

孤单与苦楚的创造源泉

大卫·林奇表明，费城是他厌烦的城市，但他也酷爱它。由于那里的孤单和苦楚，正是他创造创意的来历。在纪录片中，咱们能够看到他在费城的工作室，那里充溢了各种奇特的道具和设备，似乎是一个充溢法力的国际。

大卫·林奇的电影著作，如《穆赫兰道》、《蓝丝绒》等，都充溢了漆黑和怪异，让人在观影进程中感受到一种莫名的惊骇。这种惊骇并非来自于恐惧，而是来自于对人道、社会和人生的深化反思。

《大卫·林奇：艺术人生》这部纪录片，让咱们得以一窥这位鬼才导演的艺术人生。从他的生长年月到创造创意，从绘画到电影，大卫·林奇用自己的方法诠释了什么是真实的艺术。他的著作将持续影响和启发着一代又一代的电影爱好者。